卡通形象版权的起源可以追溯到19世纪末20世纪初，当时卡通形象刚开始兴起，人们对它的知识产权保护缺乏了解和意识，因此一些版权纠纷也便随之而来。为了解决这些问题，许多国家和地区纷纷出台了相关的法律规定，以确保卡通形象的版权得到充分保障。

在美国，卡通形象的版权保护主要依据于著作权法。著作权法条款规定，只要创作的作品符合著作权法的要求，那么就可以获取著作权。对于卡通形象而言，它必须具备创造性和独创性。也就是说，卡通形象不能简单地是从其他作品或者现实生活中抄袭而来的，它必须是作者自己创造出来的独特形象。

除此之外，在卡通形象的版权保护方面，商标也是一个非常重要的概念。商标是指特定商品或服务的标识，可以是文字、图形、颜色、声音等。在卡通形象的场景下，品牌商标通常是一个特定的卡通形象，例如迪士尼的米老鼠、狐狸和熊。这些商标可以通过商标法来保护，以确保它们只能由特定的商标持有者使用。

在卡通形象版权和商标保护方面，仍有一些争议。这些争议通常涉及到卡通形象的可行性、使用时限和使用地点等问题。例如，在一些国家和地区，卡通形象的版权在一定时间后会过期并进入公共领域。这一规定的制定主要是为了促进文化创新和发展，但也带来了一系列争议，因为卡通形象通常是品牌商标或形象代表，所以对于商业公司来说，卡通形象的版权过期会导致损失。

总的来说，卡通形象版权的保护是非常重要的，它不仅对版权持有者有利，也为卡通形象的发展和创新提供了保障。在未来，随着数字技术的发展，卡通形象的版权保护和法律规范也将变得越来越重要。