我国美术著作权制度的萌芽可以追溯至20世纪90年代中期，它是和平与开放发展的产物。在1990年代初期，十分之一的画廊展出的画作是复制品或抄袭品，这使得艺术家们无法得到应有的经济回报。因此，美术著作权作为一项法律保护制度得以逐渐建立，并在20世纪离不开版权保护的趋势。

美术著作权包括对美术作品的复制、发表、公开展览、展示、发行、出版等权利，以及保护作品的完整性和署名权。版权所有人可以选择授权他人使用其作品，以赚取经济收益。同时，美术著作权保护作品的独创性，禁止他人在未经授权的情况下复制和展示作品。对于侵犯版权的行为，版权所有人可以通过法律手段追究其责任，并获得经济赔偿。

虽然美术著作权的设置对于美术创作者的创作保护和补偿是至关重要的，但实际上，它也对整个社会文化的健康和发展有着重要的意义。美术作品将会成为社会文化繁荣和发展的重要因素，因为它人们的精神需求和审美追求，为人们提供了一种理想的精神食粮。

美术著作权的保护对于美术界和整个社会文化的发展是至关重要的。它不仅有助于更好地保护创作者的创作知识产权，同时也为人们提供了品味与欣赏的机会。相信在不断进步的时代背景下，美术著作权的制度会更加完善和健康。